Je hele voorraad foto’s in 1x gebruikt. De fotoreportage leidt daarna een eenzaam bestaan op je harde schijf, terwijl jij de week erop met je handen in het haar zit omdat je niet weet wat je moet plaatsen. Terwijl jij op zoek gaat naar nieuwe content, staat het antwoord al die tijd stilletjes op je laptop in te wachten.
We denken dat de foto’s om het eindresultaat gaan. Maar in die fotomap zit niet één verhaal… er zitten er zeker wel tien in. En die post die je als eerste postte? Die vertelt alleen over het eindpunt. Hij vertelt niets over de reis ernaartoe.
Ik merk dat veel ontwerpers zichzelf tekortdoen door te denken dat de project-is-klaar-post de enige post is. Maar hoe zou het zijn als je elke foto gebruikt om een klein stukje van je persoonlijkheid en je expertise te laten zien? Een map met dertig beelden is geen verzameling van hetzelfde, het is dertig keer de kans om te laten zien waarom jij doet wat je doet. We zijn bang voor herhaling, terwijl je juist zo veel mooie invalshoeken kunt verzinnen.
Die foto van de maatwerk kast, de trap met een bijzondere afwerking, die enorme inloopkast. Dat laat een gelikt eindresultaat zien, maar vertelt niks over hoe die daar kwam. Vertel over het overleg met de vakman, de schetsen die heen en weer gingen, het moment waarop jullie er samen uitkwamen. Juist die afstemming vooraf is de reden dat het zo goed past. Dat is precies waar iemand voor betaalt als hij een ontwerper inschakelt in plaats van het zelf uit te zoeken.
Die close-up van die ene bijzondere steen, die stof, dat stuk hout, verdient een eigen verhaal over hoe je eraan kwam. Misschien moest je langs drie leveranciers voor je het juiste vond, bleek de eerste keus niet meer leverbaar en moest je snel schakelen of vond je klant het na de 3D visualisatie opeens pas te gek terwijl ze eerst twijfelden? Dat soort verhalen laat zien dat een goed materiaal niet zomaar op de foto staat voor de leuk, het is het resultaat van vasthoudendheid en van weten waar je moet zoeken.
Een before and after van de ruimte tijdens de verbouwing en het eindresultaat doet het altijd goed. Daarnaast vertelt het over de regie die jij hebt gevoerd. De planning die je bewaakte, de partijen die je op elkaar moest afstemmen, het moment waarop je moest bijsturen omdat iets anders liep dan gepland. Dit is werk dat een klant niet ziet, maar waarvoor ze wel een partner zoeken die ze kunnen vertrouwen. Neem jij die zorgen van ze over?
En dan die foto die het resultaat toont van een goed gesprek. Vertel over de wensen van je klant, hoe je die hebt vertaald naar een concreet ontwerp, en hoe je ze gerustgesteld hebt op de momenten dat het spannend werd. Dit is meteen het verhaal waar potentiële klanten zich het makkelijkst in herkennen, want zij zitten nu in precies dat stadium en willen weten hoe het is om met jou samen te werken.
Zo verandert 1 opgeleverd project in tien tot twintig content-ideeën die allemaal een ander stuk van jouw bedrijf laten zien: je samenwerking met vakmensen, je materiaalkennis, je regie over het proces, je omgang met klanten, jouw werkwijze, je visie en expertise als ontwerper, noem maar op. Dat is precies het soort content waar mensen op afkomen, want anders ben je wel erg inwisselbaar.
Ga je huidige projectfoto’s eens rustig door. Zet een kop thee, en stel jezelf bij elke foto de vraag: wat ging hieraan vooraf? Heb ik een leuke anekdote over wat hier te zien is? Een beslissing, een obstakel, iets wat je jouw handtekening kunt noemen. Dat is de content die mensen willen lezen.
Vraag jezelf eens af:
Je hoeft geen hele roman te schrijven. Soms is een alinea genoeg om de diepgang te laten zien die bij jouw werk hoort.
Misschien heb je me wel eens geobserveerd tijdens een shoot. Ik loop soms wel vijf keer om hetzelfde hoekje heen, terwijl jij denkt: “Chiela, die foto is toch allang goed?” Dat klopt, maar ik ben in mijn hoofd al bezig met jouw contentplanning. Ik schiet een brede foto voor je website, een ingezoomd hoekje voor dat verhaal over de maatwerk kast, een sfeerbeeld voor een story of pin.
Ik doe het liever op mijn manier, zodat jij lekker veel afwisseling in beeld ontvangt, in plaats van maar met 5 foto’s aan de slag kunt. Het zijn foto’s van dezelfde ruimte, en toch zijn ze allemaal weer anders.
Ik zie ontwerpers groeien die niet meer gaan posten, maar slimmer. Dat scheelt niet alleen een hoop stress, maar het geeft je publiek ook een completer beeld van hoe het is om met je samen te werken. Mooie foto’s kunnen ze overal vinden.
En dat werkt op elk platform net iets anders. Op Instagram kan één project makkelijk tien posts vullen, verspreid over enkele weken, elk met een eigen invalshoek. Op je website is diezelfde spreiding minstens zo waardevol: een projectpagina met alleen “Project X is klaar” vertelt zoekmachines en bezoekers te weinig, terwijl een pagina die ingaat op de indeling, het maatwerk en de samenwerking met leveranciers precies de woorden bevat waar potentiële klanten op zoeken. Je krijgt dus niet alleen meer content, je website wordt er ook vindbaarder van.
Eén goede shoot geeft je weken aan content en een rijkere website. Het mooie is: je hoeft hiervoor helemaal niets nieuws te produceren of geforceerd te bedenken. Mijn filosofie is simpel: je hoeft niet te blijven produceren om content te hebben. Het gaat erom dat je leert zien, verzamelen en oogsten van wat er al lang is.
Wil je dat ik eens met je meekijk hoe we jouw laatste project kunnen opknippen in verhalen? Stuur me een berichtje, het lijkt me leuk om je te ontmoeten!
Je las een blogpost van Chiela van Meerwijk, interieurfotograaf & brandingspecialist. Wil je als interieurontwerper laten zien wat je in huis hebt met goed beeld, branding & strategie? Dan heb ik een mooi aanbod voor je:
Meer over mij lezen, zodat je al een hoop weet voordat we gaan samenwerken? Ook goed!
